El director, Daniel Sánchez Arévalo, propone al público una nueva manera de reflexionar sobre las situaciones de nuestras vidas, ambas cotidianas y extraordinarias, en su ópera prima, “El AzulOscuroCasiNegro.” Como muchas películas del cine independiente, ésta película se trata de temas universales tal como el amor, el honor y la lealtad. A pesar de que aparece temas que suelen tratarse las películas independientes, Arévalo los introduce al público a través de un elenco brillante que da vida a un guión original. Los personajes principales son jóvenes y los actores trasmitan un bien pensado seriedad a la misma vez de una autenticidad juvenil. Sobre todo, los actores presentan esta película, aunque tiene muchas escenas y situaciones raras, de una manera que da acceso a las ideas principales al público. De todas maneras, la mayoría del público que la ve, nunca ha tenido que impregnar con la mujer de su hermano, pero de tal modo, este acto subraya cómo Jorge (Quim Gutiérrez) da importancia a la lealtad y honor familiar.

Las escenas y situaciones donde los personajes se encuentran con sus problemas y preocupaciones, destacan una especie de claustrofobia que les parece fatal e insuperable. De todas formas, a lo largo de la película, se ve que las situaciones y obstáculos que determinan sus propias vidas, de hecho, son universales. Qué los obstáculos no son sus luchas solitarias, en cambio, tienen mucho que ver con los de sus amigos, enemigos, amantes o parientes. De verdad, la claustrofobia es algo universal y comunal.

No obstante, toda de la película no se trata de asuntos tristes, complicados ni pesados. De todas formas, el personaje de Israel (Raúl Arévalo) contribuye al sentido de humor de la película. Aunque él se ocupa mucho de sus investigaciones de los hábitos peculiares de su padre, que a veces parece menos importante de lo que se encarga Jorge, éste agrega una dimensión graciosa y menos seria que la necesita el público de vez en cuando.

Los abrazos al final que se puede ver a la vez por una pantalla cortada, subrayan una sensación de honradez a los sentimientos. Qué al final de todo, los personajes dejan de sus preocupaciones que se habían limitado y escoge lo que desea su corazón. En vez de hacer cosas por razones racionales u honor familiar, el corazón les motiva. No es nada fácil buscar lo que desea el corazón ni dejar de lo que sabe a favor de algo nuevo y extraño, pero en esta película el elenco lo hace todo con una pasión y un talento crudo, refrescante y nuevo.

Posted by Grace Campion a las 10:19 p. m. // // //    

Etiquetas: azuloscurocasinegro, crítica

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